先把基本功这块做扎实。 设计的内容对你目前的水准来说,我也比较赞同先以看优秀作品来意会的做法,这个你参考松松的建议——因为你基本功并不牢靠,打上去的设计都是空中楼阁并不会出彩。一个优秀的美术设定,就算是常见的服装服饰稍加一点改良就会变得很有看头,所以孰轻孰重这块确实是有个比例。 临摹其他人作品的唯一一个增益效果就是让你拿起笔来体会一下其作者在绘制作品时候下笔的那些感受以及通过画得像不像来破解对方的一些小技术细节。 这个也是在之前一个有关临摹怎么转到原创阶段的回答内容,临摹的痛苦就是因为你并没有掌握对方作者的技术基底,所以就算原图摆在旁边你也是无力可发。而当你的基本功到达了一定程度之后,你就能在主观绘画感受上清晰地体验到可以吃掉对方作品技法的快感;所以说现阶段就把该练的练好就对。
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首先,基础重要,设计可以往后稍微放一放。因为哪怕再好的设计,现在的基础不足以支撑你来画出来,那就没意义。基础太弱,设计练习都没法做。素描确实可以松懈一下,把精力更多的投入到速写当中去。但是这可不代表素描水平就不重要了,素描结果就不练了,体积感的塑造纯粹靠素描。 关于设计。设计的练习首先要去临摹,设计就像是拿乐高积木做拼装。临摹呢,就是让你去了解每一块乐高积木的属性,特点,以及一些基础的组合方式。你会画基础款的头盔,了解头盔多的几种设计形式,这时你才能去设计,创造一款很有设计感的头盔。一点儿也不了解,就直接去设计某某东西,出来的作品就会显得很低级。 那么,假设现在要设计一款头盔,结合多少乐高积木都是可以的,这当中可能包括外轮廓和造型(花生,豌豆?),一种风格(玛雅,印第安?),年代(科幻?石器时代?),功能性及佩戴方式等等等等。 你也许就设计出一款:花生一样的,印第安风格科幻头盔。 要往里面添加多少东西纯粹看设计要求,好不好看取决你的美术功底,点线面啦这些。只要记住一点:有理可循。基本就可以了。
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